Летом или осенью 1882 года Ренуар приступил к одному из своих самых амбициозных проектов - созданию полотен в человеческий рост с изображением танцующих пар. Истоки этого замысла можно увидеть в картине «Танец в Мулен де ла Галетт», где художник впервые ввёл мотив танца в импрессионистическую живопись, а также в знаменитом «Завтраке гребцов».

Источником вдохновения стала и новая спутница художника, Алина Шариго, чьим танцем Ренуар искренне восхищался. Позднее он говорил своему сыну Жану: «Твоя мать танцевала вальс божественно».

После более чем десяти лет, в течение которых художник изображал молодых людей во время прогулок, бесед и дружеских застолий, он наконец объединил их в танце - в том особом моменте, когда на публике мужчина и женщина оказывались ближе всего друг к другу. Это было особенно актуально в эпоху, когда парные танцы «закрытой пары» (вальс и полька) постепенно вытесняли коллективные танцы, такие как кадриль.

Для истории живописи этот замысел был беспрецедентным. До Ренуара никто не обращался к подобному сюжету в столь крупном формате и не наделял безымянные танцующие пары такой значимостью.

В этой подборке представлены две другие картины из серии «Танцы» , последнего крупного цикла художника на эту тему. «Танец в деревне» (фото 3–6) и «Танец в городе» (фото 7–9) сегодня находятся в музее Орсе. Все три картины были написаны в 1883 году и впервые за долгое время вновь встретились в одном круглом зале на этой выставке.

Как писал критик Гюстав Геффрой, Ренуар был одним из «самых честных историков современной жизни, пишущих о частной жизни людей», а также «художником-интеллектуалом, способным открыть то, что скрывается под поверхностью».

В «Танце в городе» Ренуар изобразил Сюзанн Валадон, а в «Танце в деревне» румяную и полную жизни Алину Шариго, которая в то время была его моделью, а впоследствии стала женой художника.

Возможно, именно её черты были соединены с чертами Сюзанн Валадон в «Танце в Буживале» , третьей картине цикла «Танцы», которую я показывала ранее.

На первых фотографиях - примеры платьев этого и более раннего периода, которые я увидела на выставке в музее моды несколько дней назад. Цветочные мотивы на фото- преимущественно на более роскошных платьях из шёлка и тонких тканей. Однако даже по этим образцам заметно, насколько популярны были нежные цветочные узоры в женской моде XIX века.